文/廉政瞭望全媒体中心记者 许然
他手持刻刀，指尖抵石，腕间发力，薄刃顺石纹游走。抬眼时，他目光凝注石纹，眉峰微蹙，神情专注。从下刀到收刀，每一个动作都流畅自然、分寸得当，尽是35年沉淀的从容与娴熟。
春日阳光透过白花石刻传习基地的窗棂，落在温润的白花石上，也落在唐骏微俯的身上。作为国家级非物质文化遗产项目石雕（白花石刻）代表性传承人，唐骏在去年被评为全国劳动模范。同时，他也是首届四川工匠、广元市廉洁大使、广元市政协委员。
以刀为笔、以石为纸，唐骏在一凿一刻中磨去年少的浮躁，磨出精益求精的匠心，努力让这门百年手艺走进大众，更以非遗匠人的赤诚，扛起廉洁文化传播之责，让清风正气融于石纹、刻入人心。
有人说他是痴迷刻石的匠人，也有人称他是非遗传承的守灯人。对此，他只淡然地告诉记者，“不过是想让这门手艺传承下去，不被岁月遗忘。”
唐骏在传习基地刻石。（许然/摄）
慢石，一凿一世界
刻刀起落间，三个多小时已然过去，唐骏直起身，揉了揉发酸的肩膀和僵硬的脖颈，将刚雕出雏形的蜀道山水砚小心翼翼地置于案几上。
谈及35年前初入师门的学艺之路，这名素来沉心静气的匠人脸上满是感慨，一句“学刻石，先磨心，再磨技”，道尽了当年的艰辛与不易。
17岁的唐骏正值年少，彼时的他，只想找一份能糊口的工作。于是跟着姨妈踏入了白花石刻的大门，成为了一名石刻学徒。
作为广元利州区独有的自然资源，白花石零散分布在大山深处、河床两岸，历经岁月冲刷、自然磨砺，才成就了其温润的质地、独特的俏色，十分珍贵。 而彼时的白花石刻，没有现代化的切割工具，没有便捷的制作流程，所有工序都要靠一锤一凿、一手一刀慢慢完成。学艺的第一课，便是打毛坯。唐骏这一打，就是整整三年。
“那时候哪有什么艺术追求，天天守着一堆石头，錾子、锤子不离手，一天下来，一身灰一身土，连指甲缝里都是石粉，洗都洗不干净。”唐骏回忆起当年的日子说，打毛坯是刻石最基础也最枯燥的工序，练的是取料的准头、手上的力度，还有眼里的分寸。
自然形态的原石，要靠錾子和锤子一点点敲出大致的坯料，每一下敲击都要精准把控力度，容不得半点马虎，稍有不慎，一块珍贵的白花石就会被敲碎、浪费。
那三年，唐骏的日子过得极为枯燥。他每日重复着敲石头、磨石头、定形状的枯燥流程，手上磨出厚厚的老茧，磨破了又结痂，结痂了又被磨破，久而久之，指尖布满了深浅不一的“刻石印记”。由于长时间抬着胳膊敲凿，胳膊酸到抬不起来，晚上回到家，累得倒头就睡。
一起学艺的师兄弟，有人熬不住这份枯燥乏味，有人扛不住这份清贫艰辛，纷纷离开，到最后只剩下唐骏一个人。在姨妈的严格管教和心底那份不服输的执拗下，他咬着牙，一步步坚持了下来。
“姨妈说，刻石的人，心要比石头还静，手要比绣花还细，熬不过这三年，就别碰刻刀，也成不了真正的匠人。”这句话，唐骏记了一辈子，也践行了一辈子。在一锤一凿的敲击声中，他磨去了年少的浮躁，褪去了青涩的稚气，渐渐沉淀出刻石人应有的沉稳与专注。
手工切割原石，要一气呵成，沙包石打磨，要拿着原石在沙包上反复摩擦，勾勒花坯，要用细笔一点点描图。从取石、打毛坯、打磨，到精雕、细琢、抛光等，每一道工序，唐骏都熟练掌握，并游刃有余地进行创作。
“这块石头可以雕刻成梅花砚台，这块做成玉兰花摆件应该不成问题。”唐骏带记者参观了他的白花石坯料。如今的他，早已练就了“一眼识石”的本领，看一眼白花石的切口线条，便能准确判断出内里白纹的分布，脑海中便能大致勾勒出适合的作品模样。
这些年，唐骏依旧守着当年的老规矩：刻石时必沉心静气，不疾不徐，每一刀都深思熟虑、精益求精。作品要经得起看、经得起摸、经得起时间的考验。之所以这么说，是因为他始终记得师爷那辈的惨痛教训。
上世纪60年代，作为外贸工艺品的白花石刻销往东南亚，一时间供不应求。由于订单时间紧迫，有匠人为了抢工期便擅自减少工序，本该10天完成的活，3天就仓促完工。最终作品因质量不过关，被客户退回，不仅损失惨重，也坏了白花石刻的名声。
“你看，这就是当时退回来的砚台，至今我们还保存着，盖子都没法合上，也算是对我们的鞭策，你看，一眼就看得出来有瑕疵的地方。”唐骏拿起工作台上的残次品向记者展示。多年来，这方砚台一直被唐骏当作反面教材，放在工作台，警醒徒弟们牢记匠人的底线。
“刻石是慢功夫，着急出不了细活。对一些时间要求很急的订单，我们宁可不做，也不能为了赶工期而牺牲作品质量。”唐骏说。
唐骏的石刻作品《玉兰花》。（许然/摄）
暖石，一石一烟火
“机器不懂石纹的走向，不懂留白的韵味，更缺乏对石头的理解、对艺术的追求。”在唐骏看来，白花石刻的魂，就藏在纯手工的雕琢里。如今，虽然有了现代化的机器，能完成切割、简单镂空等无技术含量的工序，但机器雕的东西，硬邦邦的，没有温度和灵气。
他拿起一件作品解释说：“手工雕的，线条跟着石纹走，下刀有轻有重，力道恰到好处，镂空的纹路都有呼吸感。这是机器永远无法替代的。”
唐骏手工层面坚持“守正”，在创新方面也未止步。
过去的白花石刻，产品种类单一，多以砚台为主，图案也只是龙、凤、佛像等传统纹样，受众群体狭窄。随着墨汁的普及，砚台的实用功能渐渐减弱，白花石刻也曾因产量有限、产品单一而陷入“叫好不叫座”的困境。
唐骏深知，非遗要活下去、传下去，就必须贴合市场，在守正的基础上创新，才能走出困境。
“非遗不应是供在博物馆里的古董，不是束之高阁的展品。它是有温度、有生命力的手艺，要让年轻人喜欢，才能真正传下去、活起来。”唐骏说。
于是，他率先打破传统格局，拓展白花石刻的使用功能，从单一的砚台，逐步延伸到笔筒、香炉，再到车载挂饰、随身吊坠、家居摆件，让白花石刻融入寻常百姓家，融入现代人的日常生活。“过去我们做砚台，人家买回去，舍不得用，只能当成摆件；现在我们开发一些挂饰、吊坠，让白花石刻从‘供着’变成‘用着’，这才是活着的非遗。”
为提升白花石刻的品牌知晓度，唐骏最近正在忙着寻求跨界合作。他专程奔赴浙江杭州，与灵隐寺文创基地对接，计划将小巧的石刻挂件、香插与佛教文化相结合，创新文创产品。“只要能让更多人用到，就是创新的意义。”
在图案创作上，唐骏跳出传统框架，将广元的地域文化与时代主题融入其中，让白花石刻有了专属的“广元印记”。他将蜀道山水等元素融入石刻中，让蜀道山水系列作品成为了白花石刻的经典之作。
“近年来，我们还将白花石刻与动漫制作相结合，拓展市场。”据悉，唐骏团队设计的“蜀道虎娃”系列文创产品，在2022年成都大运会期间创下200万元销售额。
唐骏不仅是一位匠人，更是文化使者。在他巧夺天工的刻刀下，高雕镂空的《玉兰花》《荷花》等作品，以民间传说、山水为题材的《南渡孤舟》《春江水暖鸭先知》《泛舟寻春》等作品生动传神，件件为精品。他多次参加在日本、美国、加拿大等国举办的国际文化交流、艺术邀请展，以精湛与独特的艺术创作广受赞誉。这些产品还远销12个国家，架通了广元乃至四川对外文化交流的新桥梁。
作为广元市廉洁大使，唐骏还将廉洁文化元素融入石刻创作，以玉兰为载体，借玉兰“洁身自好、清雅脱俗”的寓意，搭配简洁流畅的刻纹，赋予了白花石刻新的时代内涵。
“未来计划在石刻图案中植入更多的廉洁元素，让廉洁文化随着石刻作品走进千家万户，传递清风正气。”廉洁大使这一身份，也让唐骏的创作有了新的灵感。
唐骏在广元市则天路小学跟学生交流白花石刻这项非物质文化遗产。
传石， 一刀一薪传
尽管打开了销路，唐骏面临的挑战并未就此止步。白花石刻的传承依旧面临诸多困境：白花石资源稀缺且分布零散，原料供应有限；刻石学艺艰辛，前期收入低，年轻人大多不愿涉足；缺乏相关法规保护，曾有商人看中白花石的价值，企图垄断资源、抬高价格，破坏白花石的经济生态。
为保护白花石资源，唐骏每年采集原石时，都会亲自上山指挥，跟着当地的农民一起，仔细看石、选石、取石，不浪费一块可用之石。“白花石资源稀缺，哪怕是边角料，也能做成小巧的文创小件，不辜负大自然的馈赠。”
在唐骏的坚持和带动下，白花石的开采始终保持适度、有序，既保证了创作所需，也守护了一方独有的自然资源。
作为广元市政协委员，唐骏始终心系非遗传承，年年都为非遗保护提交提案，为白花石刻的发展奔走呼吁，积极向相关部门反映传承过程中遇到的困难和问题。
他的呼吁，渐渐迎来了回应。近年来，国家对非物质文化遗产的重视程度日益提升，文化和旅游部组织的非遗代表性传承人培训、与高校合作开展的非遗进校园活动等政策和举措，为白花石刻的传承之路点亮了前行的灯。
传承，更离不开新人的培育。唐骏常说，“白花石刻不能在我这代断了根。多带一个徒弟，这门手艺就多一份传承的可能。”
深知学艺艰辛的他，打破了传统的学艺模式，毫无保留地向徒弟传授刻石技艺，还为徒弟提供稳定的收入，让他们能安心学艺，没有后顾之忧。如今，他带的三名徒弟，都有一定的工艺美术基础，上手相对更快。“学艺苦、周期长，少则三五年，多则十几年才能真正出师，先让他们能生存下去，才能让他们静下心来从事这门手艺，才能谈传承。”
“现在已经能独立完成90%的作品。”唐骏的大徒弟向记者表示，自己跟师父学刻石已有10年，平时师父会在细节上稍作打磨与指导，“师父常说学手艺先做人，做工绝不能敷衍。”
除了师带徒这种传统的传承方式，唐骏还在积极筹备打造非遗生活馆，让游客能够近距离接触、使用白花石刻产品，感受这项非遗的魅力。
35年的刻石路，岁月在唐骏的手上布满了老茧。他指腹上刻着深深的刀凿痕迹，是时光的印记，也是匠心的见证。
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