“开齐开足开好艺术课程”

为何重要?

刘万赟

日前,教育部印发的《关于全面推进健康学校建设的指导意见》(以下简称《意见》),再次对加强学校美育工作进行了重点部署。这也是继中共中央办公厅、国务院办公厅《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》(2020年),教育部《关于全面实施学校美育浸润行动的通知》(2023年)之后,我国持续推进、全面实施学校美育浸润行动的又一重要文件。

对于学校教育来说,美育有着重要的地位,美育可以涵养心灵、塑造健全人格、激发学生的创造力,对孩子的全面健康发展有着重要的意义。但通过调查发现,仍然有不少家长、学生和老师对美育有着误解,甚至认为艺术课程的开设在一定程度上挤占了“学习时间”,造成了“多余”的“负担”。这样的误解需要引起人们的重视。

如果说体育是为了增强学生的身体素质,那么美育则是为学生的心理健康提供滋养,二者通力合作,才能实现学生的身心健康。一方面,艺术作品能够为学生营造悦目赏心的松弛空间、精神蓝海、心灵栖居地,音乐、舞蹈、美术、书法等创造性活动,在给人带来“美的享受”的同时,也能铺设青少年疏泄不良情绪、缓解心理压力、调和生活节奏的通衢。另一方面,在鉴赏话剧、戏曲、影视作品时,通过引发情感共鸣,促使学生在观演关系当中揣摩人物关系,体味人物情感、动机、性格的复杂性与真实性,读解“对方”也认识“自我”,从而做到自洽、自爱、自尊、自信,又能深切包容、理解、关爱他人。“审美”即“审自己”“审情感”,“审美教育”即“情感教育”,艺术鉴赏和创作所强化的同理心、共情力、感受力,恰是能对网络时代高扬个人主义、屏蔽情感关系互动进行有效弥合的一剂良方,具有深远的现实意义。

为将以美化人、以美育人、以美培元、以美铸魂落到实处,《意见》明确要求“开齐开足开好艺术课程”,着力在过去音乐、美术等有限科目的基础上,充分拓展艺术课程门类,完善现代艺术教育体系,为有效实现学校美育的全面“浸润”建立体制保障。在不断深化美育教学改革的过程中,为学生提供更加优质、更加多元、更加便捷的艺术课程资源。进而,通过艺术课堂、社团活动以及“每学期至少开展1次”的展演展示,帮助学生“掌握1-2项艺术专项特长”,夯实艺术创作、表演实践对于艺术感知、审美鉴赏所起到的支撑作用。正如朱光潜所言:“不通一艺莫谈艺,实践实感是真凭。”学生亲身学习、掌握的艺术专长,搭建起围绕“艺术美”从抽象体会到具象体验的桥梁。

尤其值得关注的是,《意见》还强调了学校美育及系列活动应“面向人人”“全员参与”,这是新时代保障教育公平的重要举措,使每个学生平等享有接受艺术教育的权利,确保在全面推进美育的道路上不让任何一个孩子“掉队”。艺术学习不再只是升学加分的一种“捷径”,审美教育的“去门槛化”亦是艺术学习的“去神秘化”;一系列政策的积极出台和有力落实,彰显着当代艺术教育、美育“去功利化”的进步与变革。

艺术的底色是“人学”,教育的核心是“以人为本”,二者通过美育谋求一致、产生共振。尽管目前仍存在着美育专职师资缺额较大、城乡发展不平衡等亟待解决的现实问题,但我们相信,在美育工作的逐步开展、软硬件设施的有序建设及家校共育的紧密合作下,新时代学校美育将不断开创新局面、取得新成就,为全面培养符合时代需求的高素质人才奠定坚实基础,为教育强国建设注入源源不断的新动能。

本文刊发于《中国艺术报》2026年3月20日第2版

封面图由AI生成

审核丨丁薇

编辑丨陈雨禾