胡永攀（左二）登台领奖。
继工业艺术设计《全地形突击救援车》、版画《而立之年》、雕塑《烈焰青春》后，重庆美术界再获中国美术最高殊荣！
10月24日，第十四届全国美术作品展览进京作品展在中国美术馆和中国国家博物馆圆满落幕。在闭幕式上，伴随本次展览一起评选产生的第四届“中国美术奖”获奖名单也正式出炉！重庆美术界收获颇丰，获得“一金三银”，不仅再次斩获中国美术最高奖，还创下了重庆美术在“中国美术奖”评选中的历史最好成绩。
金奖：《“巡天”登月服系统组件设计》 艺术设计（工业设计） 155cm×155cm×210cm。作者：胡永攀、袁侨伟、冯寄候、赖轩、孙元明、周敦颐、文华祥、李林熙。摄影 上游新闻记者 张锦旗
银奖：《画室》 油画 180cm×180cm 刘宇轩
银奖：《家庭系列之我们这一代》 油画 236cm×194cm 杨世斌
银奖：《山海共生》 水彩·粉画 120cm×150cm 耿德法
这四件获奖作品全部出自四川美术学院师生之手。其中，由四川美术学院设计学院的老师胡永攀带领团队创作的《“巡天”登月服系统组件设计》获得了第四届“中国美术奖”金奖。四川美术造型艺术学院教师刘宇轩、杨世斌、耿德法创作的油画《画室》《家庭系列之我们这一代》和水彩·粉画《山海共生》获得银奖。
全国美术作品展览由文化和旅游部、中国文联、中国美协共同主办，是国家级的权威性、综合性美术大展，是国内水平最高、规模最大、范围最广、种类最多、影响最强的美术盛会，每五年举办一次，从中评选产生的“中国美术奖”是中国美术界的国家级最高奖。
本次获得金奖的《“巡天”登月服系统组件设计》对重庆市民、尤其是艺术爱好者来说，其实并不陌生。今年7月，第十四届全国美术作品展览艺术设计作品展在四川美术学院美术馆举行；1号展厅进门后，正对着大家视线的就是这件作品。
《“巡天”登月服系统组件设计》今年7月曾在重庆展出。摄影 上游新闻记者 张锦旗
按计划，中国将在2030年前实现载人登月，实现千百年来的奔月梦想。胡永攀和团队成员携手带来的《“巡天”登月服系统组件设计》正是立足我国首次载人登月任务需求，进行的极富中国特色的设计。
整个作品遵循“以人为本、以美为媒、融合创新”的设计理念，从“工、构、质、饰、色、形”六个角度开展系统化设计，创新设计了刚柔耦合灵活压力服、人服系统活动能力增强外骨骼、下翻式辅助穿着PLSS背包、智能人机交互界面，实现了“甲胄形、凌风带、祥云纹、中华印”等传统文化元素与高科技结构的巧妙融合，兼具传统意蕴和未来美感，展示国家和民族形象，彰显中国气派、中国风格、中国风采。
“人机交互，展示国家、民族形象和融合创新，是我们在设计中考虑的重点。”设计者之一胡永攀在接受上游新闻记者采访时表示，航天服还很人性化，比如，航天服胸前位置是控制台，它标识的刻度、操作方式的字都是反的，但我们给登月服手臂的位置设计了一个小平面镜，航天员通过它来操作就更方便。
获奖消息传来后，胡永攀很是感慨地告诉上游新闻记者，收获这个金奖自己首先想要感谢的是我们所处的这个时代，“是这个时代让美术工作者有了可以参与到国家的重大工程、项目中去的机遇。”
与此同时，在胡永攀看来，自己所在的四川美术学院长期坚持的“以人民为中心”的创作导向也功不可没。“这让我们有了明确的创作方向和目标。”
上游对话从悟空到古代甲胄 金奖“巡天”登月服不是科幻想象
主创胡永攀与《“巡天”登月服系统组件设计》合影。摄影/上游新闻记者 杨帆
时隔一年，胡永攀从幕后走到了台前。
去年10月26日，神舟十七号载人飞船发射升空，本次载人飞行任务的标识出自四川美术学院设计学院2022级研究生谭昊瑜之手，她的导师正是胡永攀。而一年后的今天，胡永攀带领团队创作的《“巡天”登月服系统组件设计》又斩获第四届“中国美术奖”金奖。
胡永攀和团队多年来的深厚积淀可见一斑。
在本次斩获“中国美术奖”金奖的设计中，这件名为“巡天”的登月服乍一看就像是从科幻大片里走出来的，但仔细看你又会发现，很多巧思妙想都对应了各种实用的功能。那它到底是怎样“炼”成的？来看上游新闻记者对话主创胡永攀，听他讲述金奖作品“诞生记”。
孙悟空、熊猫都曾有过“机会”
在刚刚揭晓的第四届“中国美术奖”获奖名单中，金奖作品共有9件。胡永攀和团队带来的《“巡天”登月服系统组件设计》是其中唯一一件艺术设计（工业设计）作品。
创作团队讨论、研究设计方案（受访者供图）
“我们最初的创意设计从2021年就开始了。”胡永攀告诉上游新闻记者，瞄准未来航天装备做一些具有前瞻性的创意设计，本就是四川美术学院设计学院的一个重要发展方向。“这其实是一件很跨界的事。”胡永攀说，它需要将工业产品、服装产品的属性，以及平面设计的要素都融合到一起，“所以，它对促进多学科交叉，各个学科各展所长，服务国家重大项目、重大工程很有意义。”
《“巡天”登月服系统组件设计》的部件设计过程手稿（受访者供图）
人机交互，展示国家、民族形象和融合创新，都是胡永攀和团队成员在设计中需要考虑的重点。而他们首先需要做的是，确定一个可以和登月服融合起来的中国文化意向。
“在初稿阶段，有海内外知名度都很高的孙悟空，还有偏可爱风的熊猫，我们都认真考虑过。”胡永攀笑着说，但因为设计的是登月服，除了需要中国文化元素足够亮眼之外，实际的功能性更加重要。所以，才有了中国古代传统甲胄（盔甲）的“胜出”。
向古人“取经” 为未来“谋篇”
紧随其后，等着整个设计团队的就是思考具体的登月服结构如何同中国古代传统甲胄密切融合。
“我们先是把中国古代甲胄的各个部件拆开都研究了个遍。”说起头盔、胸甲、披膊（肩膀上的）等单个部件是怎么来的、有何功用时，胡永攀如数家珍。
在他看来，甲胄和登月服结合除了中国传统文化特征明显之外，还有一大优势在于，它本身就是穿在人身上并可以灵活活动的。这就给登月服设计中哪些地方需要分割、裁片提供了很好的指引。
《“巡天”登月服系统组件设计》设计演变过程图（受访者供图）
不过，这并不意味着设计团队后续工作的难度就降低了。
“以飘带为例。”胡永攀指着“巡天”登月服上不少金色的部分说，航天服本身是庄重的，而飘带象征的是灵动，“创作过程中，我们也尝试过采用粗一点的线条，做得更加明显，但这样一来观感上就变生硬了。”
《“巡天”登月服系统组件设计》模型制作现场（受访者供图）
现实硬件技术的发展也时刻影响着设计团队的思路。
胡永攀说，就像航天员第一视角的摄像头，“我们想过放在头盔顶部、两侧，甚至后面的背包上等很多种方案。”最终落到头盔两侧则是基于两方面的考虑。
“首先，大家从侧面仔细看完成作品头盔两侧的摄像头位置，它其实是一个‘小翅膀’。”这是胡永攀和团队成员从古代盔甲头盔上护耳的凤翅上收获的灵感，它刚好也同飞天、巡天的主题巧妙地呼应上了。“同时，我们也把未来十年的技术状态下摄像头可以做到什么大小考虑了进去。这才有了大家最后看到的样子。”
绝不是天马行空的科幻想象
此前，第十四届全国美术作品展览艺术设计作品展在重庆举行时，很多市民都到现场看到过《“巡天”登月服系统组件设计》，有人直呼它很像是从科幻大片里走出来的逼真“道具”。但在采访过程中，胡永攀不止一次强调，“它绝不是天马行空的科幻想象。”
大家现在看到的作品，是创作团队在功能性和结构性上做了大量研究后，带来的一个科技、艺术、文化的有机融合体。
“比如，可能有人会好奇为什么登月服上的飘带选择了金色，而没用红色？”胡永攀解释，因为航天员的头盔面罩有滤光层，大多时候看上去都是金色；考虑到金色也是很有中国特色的传统色，为了整体协调，所以统一成了金色。
《“巡天”登月服系统组件设计》模型制作现场（受访者供图）
当上游新闻记者问及对于这件金奖作品，胡永攀如何自评时，他笑着谦虚地答道：“综合来看，基本实现了我们的初衷和目标，当然它也有可以进步的地方。”
“因为使用环境极其特殊，所以真实的航天装备都比较臃肿，但随着材料科学的进步，这一定是可以解决的。这里面我们就有许多工作可以做。”胡永攀说，比如通过设计加入更多时尚元素，让它更有现代感、更像服装，而不是粗笨的装备。
《“巡天”登月服系统组件设计》中的模型散件（受访者供图）
而本次斩获殊荣，除了兴奋、激动，胡永攀心里更多的是感慨。“我的满足感其实更多是来自带着学生们一起收获了成长。”
据胡永攀介绍，参与金奖作品《“巡天”登月服系统组件设计》设计的团队中有本科生，也有研究生，他们的专业水平都得到了很好的磨砺。“我们做了那么多中国传统文化元素的融合，在此过程中，他们非常深入地研究了我们的优秀传统文化，文化性、思想性都学到了很多。”
《“巡天”登月服系统组件设计》局部细节（受访者供图）
同时，在胡永攀看来，这次设计更是一堂格外生动的思政课。“我们一起去学习了解了我们国家的航天事业发展历史、方向，民族自豪感油然而生。大家也都更加深刻地认识到了做一名‘人民设计师’，就是要把个人事业的成长同国家发展融合到一起。”
而回到教学中，胡永攀认为，这次设计也是一次很好的多学科交叉融合的探索，而这也是高层次人才培养的核心。“在这个过程中，我们也提炼、形成了一套完善的科技艺术、功能外观、结构造型处理的方法。”
上游新闻记者 裘晋奕 视频编辑 王善昆 除署名外由中国美术家协会供图 编辑 向家庆 责编 戴宇 审核 廖爽