一入冬，地处大别山区的宿松县趾凤乡南冲村就显得冷寂，村民们没事都窝在家里避寒。 但在11月27日下午，村里渐渐热闹起来，20多名村民聚集在文化广场的戏台旁，等待着好戏开场。
橙黄橘绿，管弦吱呀，清音悠扬，将墙头、屋脊、树梢涂抹上一层暖意，村庄迎来闹嚷嚷的冬日消闲时刻。
“一誓做个布衣官、二誓不贪一纹银、三誓忠心为百姓……”文南词保留剧目原创经典小戏《盘箱》幽幽唱响。台上唱得热闹，情真意切、如泣如诉；台下听得热闹，悲喜交织，鼻酸泪流。
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文南词因剧种主要声腔为“文词”和“南词”而得名。这个稀有剧种，已在皖、鄂、赣等地流行300余年。
距离宿松县城10公里左右的佐坝乡龙门村虞松峦屋场，相传是宿松文南词的发源地。清朝中叶，文南词流入宿松，与当地的灯会歌舞、民歌小调、断丝弦锣鼓等民间音乐结合，形成独具特色的腔调戏韵。
清朝有诗写道：“翁操四胡桂树下，姝弄渔鼓唱‘思嫁’。妇孺入迷文南词，月落西山不归家”。文南词当时的演出形式、伴奏乐器以及观众打心眼里的喜欢跃然纸上。
1931年，民间艺人虞正兴在虞松峦屋场创建宿松第一个文南词戏班，尔后宿松许岭、复兴等乡镇的文南词剧团也相继成立，“民间流传的曲艺”转化为“舞台上的戏剧”，承载着方言声腔的手眼身法步，代代传承。2006年，宿松县文化部门搜集文南词声腔艺术相关资料，申报入选安徽省首批非物质文化遗产名录。2008年，文南词被收入第二批国家级非物质文化遗产名录。
今年74岁的高荣生是文南词省级代表性传承人，20多岁时就关注文南词，这些年来，陆续收集、整理了众多文南词的资料，并创作改编了多部文南词大小剧本。文南词传承创新，他是历史的见证人。
“文南词又被称为‘黄梅戏的姊妹腔’，如今黄梅戏发展成‘全国五大戏曲剧种’之一、妇孺皆知的戏曲奇卉，文南词的发展则显得暗淡许多。”高荣生说，“究其原因，还是文南词‘老了’，没有跟上时代发展的脚步。”
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古曲传韵唱新声，老树才能抽新枝。
在宿松县黄梅戏剧院的排练室内，文南词大戏《云楼会》正在紧张排练中。“这场戏是县里重点文化支持项目，我们前前后后准备了1年多，准备12月份首演，期待能得到观众喜欢。”宿松县黄梅戏剧院演员、《云楼会》主演吴海荣说。
新戏，是戏曲永葆年轻的关键，为了让这部戏符合当下审美，吸引年轻的受众，我们特意找了北京一名青年导演执导。”吴海荣介绍。
当古老戏曲遇到“90后”导演，会碰撞出什么样的火花？主演吴海荣感触颇深。《云楼会》中有场戏是女主假怀孕，按传统的处理方式，会在衣服里塞入一些红绸缎，让演员腹部看起来微微隆起，但是现在的处理是将红绸缎系在衣服外边。
“我们开始觉得不美观，女主角看起来很臃肿，但是导演觉得，剧情就需要这样的呈现方式，而且最后加入了舞蹈的元素，一个巧妙的转场后，红绸滑落，瞬间就有了不一样的观感。”吴海荣说，这出新戏，不仅是表现形式，在唱腔、伴奏、排演节奏等方面，都有了新的尝试，吴海荣和同伴们要在舞台上展现文南词更生动现代的审美情韵。
近年来，宿松县创大戏、编书籍、录光盘、编教材，开展一系列专场演出和培训，设立县非遗保护中心和文南词传承基地，建成宿松县非遗文化馆，为文南词的传承发展提供更广阔的空间和舞台。
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戏曲是角儿的艺术，先出人，再出戏。宿松黄梅戏剧院采取订单培养方式，招聘了15名年轻演员，平均年龄在20岁。“在学校，他们学基本功，寒暑假时，我们就把他们接到院团来学文南词。如今，不少人已经在各大舞台上崭露头角。”吴海荣介绍。
今年第28届“中国少儿戏曲小梅花荟萃”活动中，宿松黄梅戏剧院的“00后”演员朱凌燕凭借对文南词剧目《玉簪记·陈姑追舟》的精彩演绎，成功摘得“小梅花”奖。
地方戏曲艺术长青，观众是土壤，培养年轻观众是戏曲生态保护的重要一环。宿松县持续开展文南词非遗文化进校园、“濒危剧种（文南词）”演出活动等，让文南词携带的民俗乡韵，植入下一代的血脉中。
中央电视台2018年曾拍摄名为《深闺倩影待人识》专题片，记录下这一国家级非遗瑰宝生生不息的民间艺术审美与创造力，而今文南词在保护中传承发展，迈出深闺觅知音。正如高荣生所言：“传统戏曲传承就像长江一样，不断注入新的内容，增加新的色彩，才能受到观众喜爱。”
中国戏曲有300多个剧种，既有流行区域广泛的剧种，像京剧、黄梅戏、豫剧等；也有流行于较小区域、具有浓厚地方色彩的稀有剧种，像文南词。“小孤山，青又青，江水滔滔浪千层……”当胡琴鼓点再起、曼妙唱腔飞扬，留住的是生动鲜活的地域文化、历史记忆，留住的是多姿多彩中华戏曲中的绚丽一页。
来源：安徽日报
责任编辑：董箫乐
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