川观新闻记者 唐泽文

不知道你感受到没有,当下直播行业正在发生一个变化。

今年发布的《2025抖音泛娱乐直播报告》显示,2025年抖音平台演艺类直播全年达到1.28亿场;器乐、舞蹈、演唱等专业才艺直播间,打赏收入增速较非才艺直播间高出7倍。

也就是说,打赏不再是冲动式情绪消费,越来越多用户愿意为专业的艺术创作付费。这意味着,流量红利时代正在落幕,内容红利的大幕正式拉开。

1.28亿,把这个数字分解一下——日均超过35万场。这个频率,已经超过了中国任何一个城市的剧场演出排期总和。

回头看看中国互联网产业的过往,几乎所有赛道都走过相似的路径:早期野蛮生长,依靠流量红利快速扩张;红利耗尽,用户审美升级,行业便回归价值本身。直播今天正在经历的,正是这样的周期轮回。

7倍,这不是一个温和的差距,而是一个明确的分野。它意味着,观众的支付意愿正在猛然转向“专业内容”。

一些行业机构的方向也变了。前不久,跟重庆一家MCN的运营经理聊了聊,他说,真正决定观众愿不愿意留下来的,还是内容本身。比如,他们当下的一个工作重点,就是研究汉唐古典舞、敦煌舞以及戏曲身段。主播每天都要保持1到2个小时的基本功练习。

放在过去几年的流量红利时代,MCN研究这些内容,你敢想?

这也让更多的传统专业机构有了发挥能力的空间。

目前仅抖音平台上,去年就有499家国有文艺院团、6183名院团演员、81.9万场直播——中国顶级的专业演艺力量正在集体参与进来。

换个角度看,直播间也能成为传统文化的“翻译官”,用年轻人听得懂的方式重新讲述传统艺术。

前段时间,中国社会科学院社会学研究所研究员田丰团队发布了《大音希声:才艺直播行业调查》。这份调查显示,直播行业已不再仅仅是个人谋生的渠道,而是形成了包含内容策划、主播训练、运营协作、合规治理等环节在内的专业化分工体系。

中国社会科学院经济研究所的另一份报告也显示,我国网络表演(直播)行业市场营收规模已经超过2000亿元。

泛娱乐直播行业摆脱“传统秀场”的刻板印象,转向内容专业化、经营规范化的线上文化消费产业后,将成为一个更有质量的大舞台。