红星记录中国⑦｜川剧名家辈出 朵朵“梅花”演绎时代变革

川观新闻记者 李婷

如今的红星路是一条成都西南到东北向的干道，车辆川流不息。在红星路二段58号，省文联曾汇集着著名编剧魏明伦、徐棻等川剧名家，他们组成了省戏剧家协会这个行业大家庭——川剧是组成红星文化风景线不可忽视的一抹亮色。

晓艇、刘芸、古小琴、陈智林、马文锦、陈巧茹、喻海燕、何玲……目前，四川已有20余位川剧名家摘得中国戏曲梅花奖，他们曾在红星路旁华兴正街的锦江剧场或悦来茶园演出，也曾带着自己的精品力作全国巡演、走进校园、走向海内外，让更多人感受到这门非遗艺术的魅力。

走进红星路这条“主动脉”的西侧小路，是华兴正街。被称为“戏窝子”的锦江剧场、悦来茶园曾坐落在这里，目前正在修缮中，即将升级为新版成都川剧艺术中心。这里凝缩着川剧几百年的历史，也曾是不少川剧名角，梅花奖得主登台演出的地方，不少见证时代历史变革的川剧名作在此首演……

作为国内久负盛名的专业艺术院团之一，成都市川剧研究院与上世纪最著名的、有超过110年历史的川剧班社“三庆会”一脉相承，锦江剧场和悦来茶园是成都市川剧研究院的演出场地。

锦江剧场

“悦来，近者悦，远者来”。据巴蜀文化学者袁庭栋《成都街巷志》记载，1908年，红星路内侧华兴正街的悦来茶园开业，茶园亦戏园，是成都近代文化史上第一个大型的、正规的剧场。郭沫若曾在他的自传《少年时代》中写道：“成都最首出的新式戏园，名‘悦来茶园’。”

1912年，以当时有“康圣人”之称的川剧界领袖康芷林为首，以著名的川剧演员萧楷成、唐广体、杨素兰等为主，在悦来茶园成立了由8个戏班联合组建的大型戏班——成都三庆会剧社，群英荟萃。

由于当时人们的娱乐方式有限，电影电视、西方话剧、歌舞音乐等艺术形式也没有涌进四川，那时“看戏”成为不少人的消遣方式。拥有近800年历史代代传承下来的东方传统戏曲，此时已有上百部剧目贮备量，能连续几个月演出都不重样，满足当时老百姓的需求。一时间，红星路旁的这条华兴街成为当时成都的文化娱乐繁荣之地。

上世纪50年代，三庆会后联合其他川剧团，后改建为成都市川剧研究院。徐棻是成都市川剧研究院的编剧，也担任过省文联副主席、省剧协副主席。“从省文联到十七中学，之前红星路上还有红旗剧场、成都市歌舞剧院，再往西南方向走，春熙路上还有青年电影院、人民剧场、五一文化茶园……沿线的文化气息非常浓厚，文化艺术氛围让人很舒服。”这位川剧历史上的首位女编剧回忆着，当时的锦江剧场是国内非常著名的剧场，是一座独具特色的中国园林式建筑。

剧场设计出彩，同时期的川剧人也不在话下。1952年，川剧名角陈书舫、周企何等组团晋京，参加首届全国戏曲观摩演出，一鸣惊人。还有《柳荫记》《彩楼记》《秋江》《评雪辨踪》等优秀传统折子戏征服观众。此前，川剧不曾翻过秦岭去到北方。这次，它像一位养在深闺的佳人，首次露面便“回眸一笑百媚生”，惊艳了整个戏剧界。

徐 棻

后来，业内人用三个词形容川剧的剧种个性：“人气、仙气、猴气”。人气即川剧有程式但不拘泥于程式，表现生活接地气，表现人物很生动。仙气即川剧中常有“神来之笔”如变脸、踢慧眼等出人意料的手法。猴气即川剧中有着川人的调皮和机灵如藏刀、牵眼线等。就连各地方剧种都有的剧目《白蛇传》，川剧演来也与众不同。川剧中的小青是男性，此一角须由武生和武旦共同扮演。白素贞一角则需身兼青衣武旦之功的演员方能胜任。1959年，川剧《白蛇传》进京演出，曾因其艺术特色轰动一时而享誉全国。

上个世纪五、六十年代，川剧曾受到其他演艺名家的青睐。如：香港电影明星夏梦主演的电影《抢新郎》，是根据川剧《拉郎配》改编。京剧名家张君秋的名剧《望江亭》，是根据川剧《谭记儿》移植。还拍了川剧电影《杜十娘》、《鸳鸯谱》。那时的文坛巨匠如曹禺、茅盾、郭沫若、巴金、沙汀、王朝闻、阳翰笙、吴雪、张庚等都见证了川剧的风采与辉煌。

10年浩劫以后，改革开放的新风吹来，1982年中国四川省委、四川省人民政府发出了“振兴川剧”的号召，并成立了四川省振兴川剧领导小组，川剧也在时代变革中求新求变。

走出华兴正街，视野放大到红星路主干上，红星路二段85号的四川省文联，汇集了一大批全省优秀的剧作家，他们在此研讨创作、开会交流，他们是繁荣社会主义文艺、发展先进文化的重要力量，著名剧作家魏明伦也是其中之一。

巴蜀鬼才魏明伦，在改革开放时期，以“一戏一招”的创新精神，开始在川剧界崭露头角。1981年，魏明伦创作的剧本《易胆大》与《潘金莲》破例双双获得当年全国优秀剧本奖。时隔两年，他创作的《巴山秀才》再获全国优秀剧本奖，“连中三元”震惊剧坛。

魏明伦

魏明伦被称为“巴蜀鬼才”，他的戏剧充满着对生活出其不意的洞察和强烈批判精神，与那个时代交相呼应。他对比了《水浒传》《原野》《复活》中的女性形象，从独特的“平视”角度，去剖析潘金莲这一传统女性角色。1985年，川剧《潘金莲》在自贡首演，突破戏剧圈层，引起社会各界大讨论，全国二三十个剧种上百余个剧团纷纷希望争演该剧，参观学习，热度燃向港台、欧美等地。

1993年，他创作的《中国公主杜兰朵》由北京京剧院带到意大利演出，随后魏明伦创作的川剧精品三部曲《变脸》《巴山秀才》《易胆大》，先后荣获中国艺术节文华大奖、中宣部“五个一工程”奖、国家舞台艺术精品工程十大精品剧目等国家奖项，剧院多人荣获文华表演奖、编剧奖、导演奖，中国戏剧梅花奖，上海白玉兰戏剧表演艺术奖等。1999年,魏明伦调到省川剧院工作,在成都定居，曾作为省作协副主席。2020年底，魏明伦已从艺70周年，他直言：“我要感谢改革开放的时代，没有这个时代，就没有我。”

《巴山秀才》剧照

据统计，四川已有20余位川剧名家摘得中国戏曲梅花奖，他们曾在红星路旁华兴正街的锦江剧场或悦来茶园演出，也曾带着自己的精品力作全国巡演、走进校园、走向海内外，让更多人感受到这门非遗艺术的魅力。

红星路只是起点之一，川剧需要从四川走出去。1985年，四川省川剧院的川剧《白蛇传》参加德国“地平线85”世界文化节揭幕演出引起轰动，在荷兰、瑞士、意大利的10个城市演出15场，观众达两万余人次。1987年，在日本演出24场，观众达5万人次，盛况空前。2007年欧洲版《火焰山》，2010年中法合作版《镜花缘》先后赴欧洲109天，在瑞士、法国、卢森堡连演60场，场场爆满，获得欧洲观众好评。

草鞋县令

再如陈智林等人带着《草鞋县令》，把川剧里的廉政故事讲到了中央党校，这部川剧受国家艺术基金支持，并入选文化和旅游部 “2020年度国家舞台艺术重点创作剧目”名单。陈巧茹主演《白蛇传》《四川好人》《鸳鸯谱》《欲海狂潮》等大量剧目，被誉为“声、色、艺俱佳的文武全才”，多次赴西欧各国演出，为川剧赢得盛誉，斩获“二度梅”。国家非遗传承人、梅花奖得主肖德美，精通川剧文生表演，1990年4月他带着川剧《芙蓉花仙》在日本巡演30场，走遍东京、大阪.神奈川、京都、静冈、广岛等13座城市，场场爆满。成都市川剧研究院开启“2020年成渝两地川剧艺术交流演出系列活动，展现了文化工作者在成渝双城经济圈建设中的时代担当，其中青年川剧演员、梅花奖获得者虞佳，用她的代表作《目连之母》，赢得当地观众掌声阵阵。

老悦来茶园

越来越多的川剧名家成为非遗传承人，让非遗文化走进校走进年轻观众群体，贴近时代脉搏。四川省川剧院在建院60周年之际，重新复排川剧经典剧目《变脸》，向全社会征集“狗娃”的儿童扮演者，名家传帮带共演经典，让川剧文化在年青一代传承。近年来，成都市川剧研究院也紧跟着时代的步伐，推出《桂英与王魁》，试水小剧场。《尘埃落定》夺下国家艺术基金，《落下闳》关注四川历史名人，《医·生》用实验先锋的气息记录疫期故事，即将上演《烈火中的永生》，将献礼建党100周年。

成都川剧艺术中心效果图

据了解，锦江剧场、成都川剧艺术博物馆未来完工后，它们将组成焕然一新的拥有‘双剧场’的成都川剧艺术中心。成都市川剧研究院行政负责人陈巧茹说，新建的悦来茶馆内，将保留原有的万年台等川剧特色演出地，设有包厢、八仙桌，想看折子戏的朋友可在此边喝茶边看小戏，品梨园百年风尚。茶馆到晚上变脸主题酒吧，博物馆与咖啡吧、书吧、主题餐饮共生，传统戏剧跨界时尚成为新国潮。未来，在红星路旁的川剧艺术中心将迎接更多新老戏迷，焕发光彩。

成都川剧艺术中心效果图

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