川观新闻记者 李婷
9月19日，国家艺术基金、四川艺术基金支持的川剧《铁木高娃》在成都锦江剧场首演。这部作品背后承载着特殊的分量——它是中国著名剧作家、“巴蜀鬼才”魏明伦的遗作。
2024年5月，魏明伦因病在成都去世，享年83岁。魏明伦从艺70年，9岁登台唱戏，没有一张文凭却创作了九台大戏，其中《易胆大》《四姑娘》《巴山秀才》三获全国优秀剧本奖，轰动戏剧界，他还荣获巴蜀文艺奖终身成就奖，成为川剧史上的标杆性人物。在从艺70周年纪念会上，魏明伦仍心怀热忱，坦言还想为川剧再写一部新作。
首演现场合影
人生无常，这份晚年心愿终究未能由他亲手圆满。但艺术的生命力从不落幕，时隔两年半，成都市川剧研究院将魏明伦创作于20世纪80年代的尘封剧本《铁木高娃》搬上舞台。这份沉淀数十年的心血之作，成为魏明伦留给川剧、留给巴蜀戏曲界的最后一份珍贵厚礼，在舞台上焕发出全新生机。
悄悄话里的“厚礼”
《铁木高娃》的剧本，创作于20世纪80年代，魏明伦曾数度修改，但从未对外公开。
川剧《铁木高娃》导演、魏明伦的“老搭档”毛庭齐透露，这部作品具有鲜明的“魏氏风格”。创作期间，魏明伦受同时期金庸、古龙武侠小说和西方电影影响，故事结构暗合川剧折子戏《梵王宫》中“花容射雕”“挂画”两大桥段，融入80年代的时代元素，兼具传统底蕴与创新突破。
“巴蜀鬼才”魏明伦生前照片（川观新闻记者 向宇 摄）
时间回溯到3年前的9月28日，成都川剧艺术中心锦江剧场焕新揭牌。这座剧场的前身是享誉百年的“戏窝子”锦江剧场与悦来茶园，也是成都市川剧研究院的核心演出阵地，承载着巴蜀川剧的百年记忆。
揭牌仪式当天，魏明伦、徐棻、晓艇、余开源、刘芸、陈巧茹等戏剧界名家以及川剧戏迷代表，一同见证了这一重要时刻。活动结束后，魏明伦悄悄地把成都市川剧研究院院长蒋明睿拉到一边说：“今天是个值得高兴的日子，我这还有个本子，可以给你们。”
这份突如其来的艺术“厚礼”，让蒋明睿满心感激与敬重。他当即承诺，一定带着团队好好把这个剧本创排好，搬上舞台，让更多观众看到。
少女铁木高娃（图左，王玉梅饰）与箫郎（图右，王耀超饰）
对于《铁木高娃》的创排工作，魏明伦心里“早有人选”——亲自敲定“老搭档”毛庭齐出任导演，二人曾携手打造经典川剧《易胆大》，默契十足。剧组经过综合考量故事背景、角色贴合度等因素，最终选定曾主演魏明伦作品《中国公主杜兰朵》的梅花奖得主王玉梅担纲主演。
王玉梅回忆，为把握角色，她多次登门拜访魏明伦。魏明伦十分开明，尊重后辈的探索空间，经过反复商量修改，铁木高娃的人物形象更突出，核心唱段的舞台表现力更强。
不久后，剧组传来好消息——剧目获得艺术基金支持，这为后续创排筑牢基础。
修改未竟留遗憾
鲜为人知的是，在剧本修改前后，魏明伦经历了多次摔伤。
2020年10月1日（农历八月十五），中秋节、国庆节。在凌晨起夜时，他不慎摔伤，医生诊断为“胸椎第十二节压缩性骨折”，腰部无法动弹。魏明伦在接受川观新闻采访时说，本来是阖家团圆欢乐的日子，结果团聚活动全部取消了。
这一躺就是两个月，吃喝拉撒全在床上，还伴随耳石症晕眩发作，听力也受到影响。老伴丁本秀看在眼里，疼在心里。
魏明伦生前在家中工作情景（川观新闻记者 向宇 摄）
魏明伦有着四川人特有的豁达，他谈笑自若：“那两个月，和我打交道的就不是川剧了，是医生、护士和各种药品瓶瓶罐罐、各种医疗器械管子。”他也坦言，这次摔伤让他深深感受到福祸相依、乐极生悲。
2020年，他“喜事连连”：与老伴迎来50年金婚；四川省文化和旅游厅为他举办从艺70周年系列活动；四川省川剧院建院60周年，经典川剧《变脸》启动复排；成都市川剧院复排《好女人·坏女人》；川剧《巴山秀才》开机拍成数字电影，还入选国家文化和旅游部庆祝中国共产党成立100周年复排100部舞台艺术精品。
“节日摔跤，乐极生悲，两月痊愈，苦尽甘来，你说这是不是很有‘戏剧性’？”魏明伦彼时说道。
可戏剧性的背后，是福祸相依。
在剧目筹备阶段，他外出参加活动，不小心再次摔伤，身体受到重创。尽管身体不适，魏明伦仍常在晚上和川剧音乐家王起久进行超过一小时的通话，深入沟通交流。他还思路清晰地主动向王玉梅提出，让川剧院把剧本复印好拿给他，完成细节修改。
但令王玉梅感到意外的是，打完电话的第二天，大家便惊闻他溘然长逝的噩耗。剧本未能由他完成最终修改，留下深深遗憾。
以“爱”为题，让剧本重生
编剧乃一剧之本，面对编剧的突然离去，团队如何在二度创作中，让剧本在舞台上“重生”出彩，又不偏离剧目本身的主旨？
川剧《铁木高娃》剧照
魏明伦为《铁木高娃》写的前言，是一条重要线索。
他写道：“人言：爱情与死亡是文艺永恒的主题！又言：人的本性与人的社会性经常搏斗，谁胜谁负，因人而异，导致不同的结果。为钟情而死亡的男女主角充满舞台。爱情是神圣的，但神圣的爱情能够完全超脱尖锐复杂的社会矛盾么？我要讲的故事，发生在元朝末年中原河间府一带。那个年头，那个地方，在水深火热、血雨腥风之中，插入了一阵子传奇般的爱情箫声……”
最终，团队给出的答案是——围绕“纯粹的爱情”这个主题，抓住“要让观众觉得好看”的核心目标，坚守川剧传统，探索现代表达。
先抓重点。
箫郎（王耀超 饰）
王玉梅饰演的“大女主”铁木高娃，是剧目主题最重要的载体。她坦言，女主角是一个善良、天真可爱，甚至单纯的“恋爱脑”少女；男主角箫郎身世背景复杂、人生经历坎坷，背负国仇家恨。当这样一对青年男女相遇，在机缘巧合下产生真挚爱情，这段爱情在乱世复杂的环境中注定是悲剧而凄美，但铁木高娃的爱足够纯粹。
再抓悲剧内核。
川剧《铁木高娃》延续了魏明伦擅长的深刻悲剧叙事，将个人情感置于社会矛盾中，讲述乱世中爱情的撕裂与挣扎。
川剧《铁木高娃》带有悲剧色彩
“悲在何处？爱情是悲剧的载体，而造成悲剧的是当时的时代。”毛庭齐说。因此，团队都在守护这份纯粹的“少女心”——将角色原本华美的头饰删繁就简，同时安排盲人的角色反衬其善良，使角色更轻盈有活力。考虑到剧目观赏性，开场中铁木高娃坐轿子的片段，改成英姿飒爽地骑马，既符合民族习惯，也能让观众在舞台上直观看到川剧传统的“四功五法”。
剧情走向，通过传统功法丰满起来。
这部以元朝为时代背景的传统戏，唱做念打、人物着装、舞美，基本上都遵循川剧最传统的表现形式。唱腔是重中之重，十分传统且体量大，尤其是女主角铁木高娃的唱段，王玉梅坦言，很有难度。
川剧《铁木高娃》中融入不少武戏
为增加看点，发挥王玉梅兼习武旦的优势，剧组特别邀请重庆京剧院“厉派”传承人童志良担任武戏指导，让打斗场面更加丰富和吸引人。
框架枝繁叶茂，最后“画龙点睛”——结尾部分，王起久给铁木高娃设计的唱段融合歌剧“咏叹调”，推动全剧达到最高潮；为表现民族特色，配器时增加了马头琴，服装、头帽也结合了民族风格，带给观众耳目一新的感觉。
民族特色的服饰和音乐融入到川剧《铁木高娃》中
经魏明伦家人授权，在毛庭齐、王起久和王玉梅等主创的共同努力下，剧本修改工作终于完成，并在排练中不断精细化调整，让剧情更加完善，不辜负魏明伦对该剧的一片心血和对川剧的拳拳之心。
魏明伦曾说：“川剧是哺我的乳汁、润我的课堂。”
从9岁登台到耄耋之年，魏明伦用一生爱着川剧。如今，这部在锦江剧场“开始”的故事，也在锦江剧场的首演中找到印证——他走了，但他把最后的礼物留给了川剧，反哺着行业后辈。这份爱，将在传承中生生不息。
全体演员谢幕
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没有一张文凭却创作了九台大戏，魏明伦不仅是“巴蜀鬼才”，更是艺术天才，经典名著遗留巴山蜀水，是四川人的骄傲。
巴蜀鬼才的遗作重获新生！主创接力完成遗愿，传统川剧揉进马头琴，太有匠心。
要多多的培养票友（含免费票友），向前看。
将优秀作品搬上银幕，让过多的人了解，喜爱！
祝贺《铁木高娃》首演，“厚礼”到，争取早日欣赏！
没想到鬼才的绝笔还能搬上舞台，这最后的礼物听得人鼻子一酸。