这个夏天，“叙泸河”唱响青春之歌，清越嘹亮。
近日，四川省第八届青年川剧演员比赛（以下简称“青川赛”）在南充落下帷幕。
在这场全省青年川剧最高规格赛事中，宜宾市川剧艺术研究院交出亮眼答卷：7部参赛剧目全员晋级决赛，郭子妍、宋欣怡、孔文迪、邓仲江等4名青年演员斩获4项大奖，参赛剧目数量和获奖数为近12年来最好成绩。
邓仲江、郭子妍主演川剧大幕戏《荆钗记》参加四川省第三届川剧汇演 受访者供图
鲜为人知的是，流淌150余年的“叙泸河”川剧艺术，曾人才断档二十余载，险些湮没于岁月长河。如今，一群“00后”“05后”青年演员站上全省“大考”舞台，摘得荣誉，彻底走出青黄不接的困局。
从戏脉沉寂到弦歌又续，从人才断档到梯队崛起，宜宾如何完成这场川剧“青春接棒”？
一场“赌博”
把舞台交给18岁新人
回头去看，本届青川赛的硕果，在一年前那次放手一搏里，已埋下种子。
2025年夏天，第三届四川省川剧汇演在即。这是川剧界最高水平的大检阅，各家院团精兵强将尽出。宜宾市酒都艺术研究院敲定经典大戏《荆钗记》，原定由经验丰富的国家一级演员谢红、国家二级演员杨俊主演。
然而，就在演出前半个月，院团作出一个大胆的决定：临阵换将。谢红、杨俊退至幕后担任艺术总监，主角换成了两名从未独立挑过大戏的18岁新人——郭子妍、邓仲江。
消息传出，很多人捏了把汗。创排经费的投入、全省汇演的荣誉、剧团行业的口碑，全部押在两个入行不到10年的孩子身上。
郭子妍在谢红的指导下备战青川赛 张新 摄
“就是一场赌博。”当时的宜宾市酒都艺术研究院院长、现任宜宾市川剧艺术研究院院长李旭坦言，“我们就是要用大赛检验青年演员，让他们在大赛中成长。宁可输在现在，也不愿意输在未来。”
这场“赌博”的背后，是叙泸河川剧20余年的人才断档。
叙泸河川剧艺术始于1875年“隆盛班”成立，是四川省级非物质文化遗产项目，其独树一帜的高腔艺术特色曾风行川南、辐射滇黔，多次斩获国家舞台艺术精品工程、文华奖等重磅荣誉。
然而从上世纪90年代开始，因市场转型、人才外流，加之连续20多年未招学员，剧团仅剩十余名老演员。到2020年，最年轻的演员已42岁，百年戏脉陷入“无人接续”的绝境。
“若再不招收和培养传承人，叙泸河川剧就只能在影像里看见。”省级非遗传承人谢红坚守舞台近50载，回忆当年仍难掩痛心。宜宾市川剧研究院副院长杨俊也亲历剧团的艰难岁月——行当缺失、乐队不齐，连像样的大戏都演不了，“观众以为川剧就只有变脸、吐火。”
传统戏曲振兴的春风，为困境中的叙泸河川剧带来转机。川剧被列入首批国家级非物质文化遗产名录，宜宾市委、市政府将叙泸河川剧振兴纳入文化强市战略，在资金、编制、政策上给予倾斜；市文广旅游局多次专题研究，协调解决招生、经费等实际问题。2017年，宜宾率先招收首批9名学员，送往四川艺术职业学院定向培养；2022年又成批次招收30名成员。郭子妍、邓仲江等正是首批学员中的佼佼者。
首战告捷
半个月的“魔鬼训练”
《荆钗记》是川剧经典老戏，唱做并重，老戏迷一看便知台上功力深浅。
“换将”决定做出后，位于宜宾市翠屏区抗建路的金江剧院排练场，灯光常亮至深夜。
邓仲江郭子妍在排练中 张新 摄
郭子妍和邓仲江开启全天候高强度排练，上午练唱腔，下午抠身段，晚上加班合成。谢红、杨俊彻底打破“教死徒弟，饿死师傅”的旧戏班陋习，毫无保留倾囊相授。一句句唱腔打磨、一个个台步纠正，帮年轻人理解角色性格。
“当时压力巨大，但成长最快。”郭子妍说，“在台下练千百遍，不如台上走一遍。”
2025年8月8日、9日，《荆钗记》在成都新声剧院连演两场，座无虚席。其中《刁窗》一折中，郭子妍利用一把竹椅“高抢背”翻出，“飞身坐莲”跌倒，动作一气呵成，刚柔相济，赢得现场掌声雷动。
郭子妍在《荆钗记》精彩演出赢得业内和观众一致好评 受访者供图
虽然没有获奖，但业内和观众给予了高度评价。四川传媒学院副教授刘畅称赞他们“展现出扎实功底与经典传承”。现场观众马军熙说：“能在川剧舞台上看到年轻主演，太难得了。”
邓仲江犹记得谢幕那一刻，“灯光从头顶打下来，台下黑压压的全是人，掌声炸开，太爽了！当时我就想，吃再多的苦，都值了！”
那场“赌博”没有直接赢下奖杯，但成为青年演员的成长拐点。高压实战让他们褪去青涩，具备了独挑大梁、征战大赛的底气。
2026年6月12日至16日，青川赛大幕拉开——
郭子妍在《阴阳河》中演绎鬼狐旦的“处处猜疑步步惊”，凭借凄美哀怨的唱腔斩获二等奖；
孔文迪在四川省第八届青年川剧演员比赛中表演的剧目《打神》 受访者供图
孔文迪《打神》水袖翻飞、水发甩动，将焦桂英的悲怆与挣扎展示得淋漓尽致，拿下三等奖；
邓仲江在青川赛上演出剧目《水牢摸印》 受访者供图
邓仲江《水牢摸印》身段利落、武戏扎实，获评三等奖；
宋欣怡在青川赛中剧目《三祭江》 受访者供图
宋欣怡的《三祭江》唱腔悱恻，情绪层层递进，同样获得了三等奖……
日复一日的坚守打磨，在那一刻都有了回响。
留住人才
政策、传承、舞台“三张牌”
热播电视剧《主角》原著有一句话戳中无数戏曲人：不苦不累不成角儿，不煎不熬不成角儿。
培养一名成熟的戏曲演员，至少需要10年到15年。而当下短视频流量、网红经济、商业演出的外界诱惑也在冲击着青年演员的初心。李旭坦言，此前每个月都有人找他谈心，想辞职。剧团有几棵很好的苗子，最终去当了带货“网红”。
宜宾市川剧艺术研究院的台前幕后已是“00后”“05后”挑起大梁 张新 摄
如今，宜宾市川剧艺术研究院50余名演职人员中，“00后”“05后”达43人，如何留住、用好这批未来新秀？宜宾的答案是“三张牌”：用政策稳住人，用传承培养人，用舞台成就人。
2025年9月，宜宾市川剧艺术研究院挂牌成立，并在全省率先将剧院独立列为公益一类事业单位，明确将其作为川剧保护传承、人才培养、精品打造的核心载体，彻底扭转戏曲院团边缘化的困境。
宜宾市川剧艺术研究院也优化人才机制，老艺人退休后的空缺编制，优先留给优秀青年演员，同时争取专项人才编制，破格引进尖子演员。编内外演员同工同酬，待遇均等，让青年演员告别后顾之忧。
剧团恢复传统拜师仪式，两年内举办三批拜师礼，郭子妍拜谢红为师，邓仲江拜杨俊为师，另外花脸、司鼓也各有所承。“拜了师，不只是师生，也是一家人。”邓仲江说，师父们不仅教戏，更教做人。
优厚的政策与纯粹的育人氛围，吸引了优秀人才慕名而来。22岁的孔文迪，便是宜宾引才育才的最好缩影。她19岁就斩获四川省首届川剧汇演“年度英才奖”，后由著名川剧表演艺术家陈巧茹推荐来到宜宾，“这里有老师们传帮带，育人用心，机会公平，只要踏实练功、足够优秀，就有登台出彩的机会。”
青年演员在老师带领下备战青川赛 张新 摄
宜宾市川剧艺术研究院也尽可能把舞台高光交给年轻人。每月两场折子戏专场，主角全是青年演员；《乔太守乱点鸳鸯谱》《焚香记》等重点大戏，主角交接给新一代，让青年在实战中打磨技艺、淬炼成才。
6月28日的川剧折子戏专场中，以《贵妃醉酒》“慢卧鱼”和“下腰衔杯”赢得满场喝彩的青年演员钱梦媛，也曾有过动摇。但看见同龄人站在全省舞台赢得掌声和高光后，她找回初心，坚定了脚下之路，成为剧团重点培养的闺门旦。
培养观众
播撒“种子”破圈生长
“培养后备队伍不容易，培养当下的观众更难。”杨俊常说，有了观众，川剧事业才能更好地发展。
5月，宜宾市川剧艺术研究院创排的大戏《乔太守乱点鸳鸯谱》在宜宾酒都剧场演出。台下除了老戏迷，多了不少年轻面孔。年轻观众刘靖之就是其中之一。
她每场折子戏必到，对演员表演如数家珍，“川剧唱词美、行头美，四川话的梗一听就懂。”她最初接触川剧，是因小时候在兴趣班看过《白蛇传》，长大后成了忠实戏迷。
老艺人们指导和声 张新 摄
宜宾持续开展“戏曲进校园”，从长宁县中学校、南溪区黄沙镇方山小学到筠连县沐爱镇维新中学，让孩子们见识川剧的身段之美、唱腔之韵。此外在筠连县腾达镇中心校、宜宾学院、人民路小学等学校挂牌“叙泸河川剧艺术”实践教学基地，定期派老师教身段、讲知识、排节目。孩子们从觉得“土”到觉得“酷”，戏曲种子悄然发芽。
年轻演员们也主动开抖音、发小红书，发变装、练功视频。“几秒短视频最抓眼球。”孔文迪说，“我们先让人觉得好看，再慢慢懂戏。”
李旭介绍，宜宾市川剧艺术研究院还将盘活闲置场地，将金江剧院规划为川剧体验馆、小剧场、川剧摄影棚，对接冠英街街区，做常态化旅游演出，节假日在僰道历史文化街区、李庄古镇等点位安排川剧表演，“让川剧从剧场走进生活，成为宜宾的文旅名片。”
青年演员在老师带领下排练日常 张新 摄
同时，宜宾将实施“艺术种子送培计划”，每年选送5—10名年轻艺术人才到中、省专业院团进修，并邀请艺术名家创排优秀新作。
“传统戏曲的春天来了。”采访中，不止一位业内人士欣喜地表示。2026年2月，中宣部等五部门印发《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》；此前，四川省已出台《四川省川剧保护传承条例》和《四川省振兴川剧五年行动方案》。政策东风已至，而宜宾的实践已先行一步，接下来宜宾川剧将继续乘着浩荡春风，绽开满树繁花。
大幕常开，青春接棒。“叙泸河”上，又闻新声悠扬……
来源：宜人宜宾
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