文/蒋澜俊 实习生 何木易

用矿泉水在地砖上画出圆形舞台,安静摆好音响设备。随着路人渐渐聚拢,水晶球悬浮杂耍、利落机械舞、趣味近景魔术接连上演……傍晚的成都西宸天街商圈,热闹喧嚣中,这套打磨过数千场的节目编排,是“90后”街头艺人王楚潇的工作日常。没有繁复道具,只凭娴熟技艺和恰到好处的节奏,他就能留住往来行人的脚步。


2016年至今,王楚潇用十年时间只做了一件事——街头表演。5900余场演出,他让更多年轻人看到,职业的答案,从不只有一种。

群众驻足观看演出。

“就想把这件事做长久”

2012年,王楚潇考入盐城工学院。入学后,他迷上机械舞与舞台表演,随即选择休学,靠在舞房打杂、给艺人当助理,一点点积累表演经验。

2016年,王楚潇开始在南京街头尝试表演。彼时,大众对街头表演者的认知仍停留在“街头卖艺”层面,王楚潇常被贴上“不务正业”的标签。“靠才艺与劳动谋生就是正当职业。”王楚潇回忆,他那时常因没有相关资质被城管劝导离场。

转机出现在2018年。王楚潇偶然得知成都启动了街头艺人社会招募,只要通过考核,就能获得官方认证,“持证上岗”,在指定市政点位合规演出。

2019年,王楚潇专程从南京赶来成都参加考核,顺利拿到资质,成为成都首批“持证上岗”的街头艺人之一。

后来,王楚潇主动对接商圈运营团队,凭借专业水准和良好口碑,与多个商圈达成了合作。2023年,他正式定居成都,将这座城市作为职业大本营。“成都的文旅试点项目给了我合规登台的机会,我就想把这件事做长久。”王楚潇说。

表演中的王楚潇。

自律藏在每场演出里

在旁人眼中,街头艺人时间自由,但在王楚潇这里,他想把街头艺人做成一份高度自律的职业化事业。

十年,5900余场演出,平均每周10到12场。为了不让观众失望,他将自律渗透进每个演出日的细节里:白天在家练功、复盘演出问题、打磨新桥段;下午逐一核对麦克风、音箱、备用电池等设备;演出前只吃一小块饼干垫腹,怕剧烈运动引发肠胃不适;晚饭总要等到夜里10点演出结束、场地清理完毕后才能吃。

“演到第3300场时,我才算摸到了门道,知道怎么让观众看得舒服、看得尽兴。”王楚潇说,街头表演最难的不是技术,而是如何留住观众。因此,他学会了观察路人的眼神,知道什么时候该抖包袱,什么时候该上绝活。

“先看戏,后付钱。觉得好看就打点赏,不好看免费看一场也没关系,主动权全在观众手里。”多年来,王楚潇坚持做“围圈剧场式”表演:先通过互动聚拢路人,完成一整套完整节目后,再由观众自愿付费。

群众驻足观看表演。

为每一个驻足的人而演

对于王楚潇而言,这份职业的背后也有很多无奈。首先是职业偏见。直到现在,仍有人觉得他不过是“博眼球、混日子”,否定这份职业的价值。对此,王楚潇始终淡然:“我们合规演出,靠才艺和劳动吃饭,和上班族没有本质区别。”

而比职业偏见更现实的,是权益保障的空白。作为自由职业者,王楚潇没有底薪、社保与职业福利,所有风险与成本均由个人承担。“街头表演本就‘靠天吃饭’,天气、人流淡旺季都会直接影响收入。”为此,王楚潇摸索出一套“街头打赏+商演邀约”各占50%的双轨收入模式,用商演的稳定性对冲街头表演的不确定性。

王楚潇坦言,尽管面临诸多现实掣肘,但他始终认可这份职业独特的社会价值。“外部赋予的稳定是暂时的,自身练就的硬本事才是长久底气。”王楚潇说,这十年的街头生涯让他明白,职业从来没有标准答案,自由职业从来不是逃避职场的捷径,反而需要更强大的自律和抗风险能力。

王楚潇的微信签名写着:“我想为那些曾照亮我人生的人,照亮整个世界。”他说,他能坚持下来,全靠那些曾为他驻足、给他认可的陌生人。“他们给了我掌声,我就用表演回报他们,给他们带去一点轻松和快乐。”

当越来越多年轻人跳出单一的职业评价体系,或许会有更多“王楚潇”在自己热爱且擅长的领域找到位置,为城市注入更多元的活力。