编者按

从《成都》引爆全国乡愁,到《宜宾叻》《天府机场北》刷屏网络,再到《吉量》《玉盘》登上国家级舞台,一批带有鲜明四川印记的音乐作品近年来频频破圈。音乐已成为四川继大熊猫、火锅后,最鲜活的文化名片与文旅流量入口。四川日报《天府周末》和川观新闻文化频道特约专家学者就四川音乐爆款现象撰写评论,解码其传播逻辑、文化内核与时代价值等,敬请垂注。


西岭雪·文艺视评(164)

高月

在川西高原的雪山草甸之间,歌声从未缺席。高原歌曲始终伴随着这片土地上人们的生活与劳作,成为民族文化生动的表达方式之一。当我们将目光投向当下的文旅实践,会发现这些歌声的意义早已超越审美与娱乐的范畴——以歌为媒,它们正在唱响民族文化的新篇章。

川西地区是多民族聚居地,民族文化资源富集。然而,资源并不等同于产品,文化也不会自动转化为经济效益。高原歌曲既不同于物质文化遗产的静默无言,也不同于景区景点的固定存在,而是以一种最柔软的方式抵达人心。以歌为媒,高原歌曲的价值在以下三重维度中得以彰显。

民族文化的听觉符号与情感载体

川西地区的高原歌曲凭借口耳相传的传播方式,将民族历史、生活习俗等凝练为可感知的旋律与歌词。与物质文化遗产不同,歌曲具有更强的渗透力与感染力——无需游客具备专业知识,便能通过情感引发共鸣。

当一首《康定情歌》把跑马山唱成浪漫符号后,一段山歌为雪山草甸赋予生活温度,民族文化便从抽象的概念转化为可触摸的情感体验。这一过程,是旅游资源从同质化竞争中脱颖而出的关键。

《康定情歌》作为传唱数十年的经典民歌,将康定的山水与人文凝练为“跑马溜溜的山上”的旋律,让一座高原小城升华为“情歌故里”的文化符号。歌声承载的,不仅是浪漫的爱情想象,更是当地民众的情感与气质。

当游客哼唱着“李家溜溜的大姐”走进康定时,他们寻找的不仅是一处地理空间,更是一种由歌声建构的情感记忆。在木格措景区的“情歌邮局”,无数游客写下明信片寄给远方的朋友或未来的自己——歌声让民族文化不再是遥远的他者,而成为可以参与、寄托情感的载体。

连接文化与旅游的转化枢纽

文化资源不会自动成为旅游产品,需要转化机制。高原歌曲扮演了这一枢纽角色:一方面,它以低门槛的传播方式吸引流量,让潜在游客因一首歌产生启程的冲动;另一方面,它为景区、民宿、交通等旅游要素提供文化内容支撑,让游客在抵达后能获得深度体验。

从听歌到启程再到停留,高原歌曲贯穿了旅游决策与体验的全过程。正是这种转化功能,让川西分散的景区景点得以被文化主线串联起来,形成“点线面”协同发展的良好态势。

2025年5月,四姑娘山双桥沟景区举办“川西行走之声·第四届川西藏族山歌音乐会”。10多位非遗代表性传承人站在海拔3000多米的雪山草甸间,用原生态唱腔为游客献上云端天籁。

这场演出的意义不止于文艺展演——它将高原歌曲从可听转化为可体验,让歌声成为游客与景区之间联结的媒介。游客因歌而来,却不止于听歌:他们在景区住下来,走进周边的民宿,品尝当地美食,购买文创手工艺品。

活动现场设置的“非遗生态圈”,让酥油茶的香气、传统服饰的展示与歌声交织,非遗从听觉符号延伸为多感官的旅游体验。这正是转化枢纽的价值所在:歌曲将文化资源导入旅游场景,又将旅游体验导出为文化记忆,让一次旅行从观光升级为沉浸。

节庆品牌与产业平台的培育根基

当一首歌沉淀为地域文化符号,它便能支撑起持续性的节庆活动。民歌节庆不仅是文化展演,更是资源汇聚的平台——游客因节庆而来,民宿因节庆而兴,交通因节庆而旺,文创因节庆而生。

更为重要的是,节庆品牌具有可累积的效应:一年一度的举办,让流量从一次性变为周期性,让产业带动从瞬时走向持续。在川西实践中,高原歌曲正是通过节庆这一中间环节,实现从文化价值向经济价值的溢出,成为撬动全域发展的支点。

节庆作为产业平台的价值,在于让文化资源与旅游要素在同一个时空节点交汇,产生“1+1>2”的叠加效应。

从《康定情歌》的传唱,到四姑娘山的歌声回荡,以歌为媒,高原歌曲在川西大地上完成一场价值认证。作为民族文化的听觉符号,高原歌曲让抽象的文化变得可感可亲;作为连接文化与旅游的转化枢纽,高原歌曲让游客从听歌走向启程;作为节庆品牌与产业平台的培育根基,高原歌曲让文化活动沉淀为持续拉动经济的引擎。

在雪山草甸之间,高原歌曲从云端天籁走向大地生长,在山水之间,唱响民族文化的新篇章。