近日,中国演出行业协会、北京天桥艺术中心等联合发布《2024年中国音乐剧市场年度报告》(简称《报告》)。以此为契机,行业专家学者与从业者代表齐聚北京天桥艺术中心,共同探讨中国音乐剧的发展现状、未来趋势和创新可能。

如今,音乐剧在中国经历40余年的发展,形成了海外原版引进、版权剧中文版制作和原创剧目制作3条线并行的行业模式,孕育了一批专业人才和原创力量。2018年,原创音乐节目《声入人心》备受关注,音乐剧自此成功“破圈”,催生了一批内容优质、市场号召力强的作品,同时也引发了业界思考。繁花涌现、向阳生长之后,中国音乐剧的下一步要怎么走?

一个欣欣向荣的市场

2024年,中国音乐剧市场保持活力、受众规模持续扩大,在全国演出市场中扮演着日渐重要的角色,并在原创力量、内容题材、市场规模和演出场所等方面呈现出鲜明特点。

中文音乐剧快速崛起,新作迭出。《报告》显示,2024年1月至10月,全国共上演原版引进剧目42部、中文剧目225部,两大类别的票房基本持平。同期,全国音乐剧演出场次1.36万场,较2023年同比增长5.5%;票房达13.96亿元,同比增长26.7%;观众达582.13万人次,同比增长4.6%。“系列数据反映出音乐剧市场消费的旺盛,‘为一部剧赴一座城’的跨城观剧现象屡见不鲜。音乐剧成为‘跟着演出去旅行’的重要吸引物之一,增添了市场活力。”文化和旅游部产业发展司副司长马力说。

中文音乐剧的内容、品类丰富,成为弘扬中华优秀传统文化、呈现国风国潮的重要载体。“近几年,一批以中国故事为核心的原创音乐剧如雨后春笋般涌现。无论是《在远方》《理想之城》等现实题材作品,还是《将进酒》《赵氏孤儿》等弘扬中华优秀传统文化的剧目,都推动着中国文化、中国题材和音乐剧的融合。”中国煤矿文工团团长、中国音乐剧协会副主席靳东说。

主体多元,推动音乐剧成为文化消费新增长点。越来越多的艺术院团、演出机构以音乐剧为载体,讲好中国故事、传递中国声音。中国东方演艺集团、北京演艺集团等推出的《潮起东方》《扬名立万》等作品,创新原创音乐剧剧目生产模式,展示出良好的市场运作能力。民营艺术机构则发挥敏锐捕捉热点的长处,从原创孵化、IP改编等方面入手,一台好戏、染空间、徐俊戏剧等戏剧厂牌以更鲜明的商业属性吸引新消费,推动原创作品“出海”。“不同类型的创作主体各自发挥所长,丰富了音乐剧市场。”中国演出行业协会副会长兼秘书长潘燕说。

一、二线城市成为音乐剧消费核心区。《报告》显示,2024年1月至10月,一线城市音乐剧场次占全部场次的76.2%,二线城市占21.6%,一线城市票房占比79.5%。此外,在全国音乐剧市场蓬勃发展的基础上,音乐剧首演地不再局限于上海、北京,而是逐渐向更广泛地区扩展,广东深圳、广州和浙江杭州等城市成为新的热门选择。

演出场所多元,为行业发展赋能。《报告》显示,目前国内专业剧场音乐剧票房占比达总体票房的79.3%,场次占比为30.1%,演艺新空间及小剧场音乐剧场次占比高达69.9%。专业剧场凭借高品质的设施设备和成熟的运营模式,在音乐剧市场中占有主体地位。小剧场和演艺新空间以其灵活性、创新性以及与商业的强融合性,成为扩展音乐剧观众、吸引年轻消费者的主要力量,以上海亚洲大厦为肇始持续推动中国音乐剧聚集化、产业化、大众化发展。驻场演出集聚带还产生了牵引带动效应,催生文旅新业态,促进专业人才积累。

两个继续努力的方向

红火的数字,也需要理性地对待。中国音乐剧顺应时代潮流而发展,如今也面临着新的挑战。

从市场消费端来看,区域发展不均衡现象较为明显,仍需在市场下沉、培养观众等方面填补短板。

长三角地区是中国音乐剧演出消费的热门地区,拥有数量庞大的观众群体,并以上海为轴心形成强大的虹吸效应。北京作为中国音乐剧的重要发源地和创作中心,吸引了国内外优秀音乐剧作品和人才汇聚,对全国音乐剧市场具有引领作用。音乐剧在三、四线城市的市场下沉正缓慢推进,仍有较大的发展空间。《报告》显示,女性观众在中国音乐剧观众群体中所占比例相对较高,自2019年以来一直稳定在75%以上。大多数音乐剧观众一年观演频率为1次,观演2次及以上的观众占比为23.3%。国内音乐剧市场在培育观演习惯、增加观众黏性等方面还有很大的发展空间。

从内容生产端口来看,原创音乐剧缺乏精品的问题依然存在。

“目前,我们的许多音乐剧创作仍停留在技术技巧层面,过于注重外部形式的创新与舞美表现的精致,缺乏对剧作内容与文化内核的深度挖掘。”靳东说,“这种局限不仅削弱了作品的思想力量,也在一定程度上阻碍了中国音乐剧从形式繁荣的‘高原’迈向思想与艺术融合的‘高峰’。”在他看来,真正的“高峰”作品不是形式的堆砌,而是对文化核心的深刻体现,广大从业者要通过原创音乐剧激发文化活力,打造有深度、有广度的舞台艺术作品,从中华优秀传统文化中汲取力量,在全球视野中寻找文化共鸣。

持续供给优质内容的前提,是大力培养更“高精尖”的音乐剧人才,培养从编剧、导演、演员、音乐、舞蹈、制作、设计,到“灯服道效化”等的全方位专业人才队伍。

千帆竞发,多样化、个性化、多层面的音乐剧市场彰显着愈加广泛的影响力和活跃度。向阳生长之后,进一步推动中国音乐剧行业健康化、产业化发展正逢其时。