宋浩南

“唯乐不可以为伪”是出自《乐记》的重要美学命题,题意为在众多艺术门类中,唯有音乐是最不能造假的,只有发自内心创作的作品,才能打动听众、传之开来。“成渝双城——《孤烟直》石磊笛子流行作品专场音乐会”,正是一场情感真挚、浸润人心的不伪之乐。

音乐会选取的十首曲目,均由石磊创作改编完成,亦由其本人演奏。这对一名职业竹笛演奏家来讲,是不小的考验。然终曲作罢,不见一处瑕疵,听众只觉身心怡然,大有“夫子闻《韶》、三月不知肉味”之感。

中音竹笛演奏的《灞桥》改编自歌曲《灞桥柳》,质朴醇厚的旋律,道尽“自古灞桥多离愁”的不舍浓情。高音笛二重奏《望乡》原为竹笛演奏家马迪所作,石磊在原曲基础上谱写加入二声部。音乐会上,石磊与青年竹笛演奏家左晓燕合作,你一言我一语,将作品的思乡、爱乡之情演绎得淋漓尽致。

《红高粱叙事曲》曾一度在笛界刮起一股“红高粱热”,习笛者争相演奏。在这首作品中,石磊将电视插曲《九儿》的主题音乐拿来为我所用,经过延展与快板段落的器乐化处理,成为一首抒情叙事兼具的佳作。

现代艺术追求观念、概念的创作理念,影响了很多作曲家,他们不屑于改编借鉴经典,专攻“无中生有”,由此创作了一大批“为百年后人听”的作品,当下只能束之高阁。石磊不囿于其演奏家、作曲家的身份,大胆改编借鉴的创作方式,使得作品更加接地气,也因此能传得开、留得住。

音乐会第三首曲目中音十孔笛独奏《诙谐的影子》一扫前两首作品的凝重,充满童趣的曲调将人们拉回魔幻纷繁的现实生活中,现场听来犹如一剂承接上下的调味品。同为十孔笛独奏的《新疆印象·天山马》风格迥异,乐曲表面写马,实则写景抒情,快速半音阶跑动伴随不时的花舌高音,一幅群马飞奔景象跃然脑海。慢板段落夹杂异域小调色彩的旋律,描绘出马之豁达心境,以马之意象观照人心。

双腔葫芦埙独奏《春叙》演奏中,石磊将埙的技巧发挥至极致,乐曲开头吹气声如寒风扑面而来,密集的气震音刻画出“祥林嫂”内心的呼号,借鉴于秦腔的主题旋律将时代的悲剧悉数到来,代入感极强。

玉笛独奏《后天的梦》既是前曲的延续,也是对悲剧的疗愈,石磊以其宏阔的想象力,以梦为境穿梭于天地宇宙之间,探寻生命的奥秘,给人以心灵的慰藉。

统观这四首作品,可见石磊不拘泥于传统,在技术与风格上创新,使得这些作品具有了强烈的现代气息。

如果说前述作品是一件件即景抒情供人观赏的艺术品,那么,同由低音笛演奏的《若秋》《孤烟直》《胡杨映月》三首作品则意境更加深邃,更像一部探索人生意义的宏文。醇厚的笛声贯通古今,在音乐中或游览明胜或洞悉世事,天之大、人之小,“人生不如意十之八九,可与人言者并无二三”,不能与人言,则借笛声诉诸天地,音乐在此刻治愈人心。

石磊的演奏格调高雅,一扫竹笛“土”之印象,其音色透、润、通,作品的处理皆恰到好处。作为活跃在当今笛坛的优秀演奏家,石磊各种光环等身,然其却能坚守本心、笔耕不辍、佳作频出。笔者以为,在于其对笛乐艺术的坚贞与不为外物所动的豁然心境。