“美需要标准吗”

这是一个老生常谈的话题

文案策划 / 谭曦   设计制作 /  陈鹏

赵秀文

  ☞ 1989年四川第一位去日本留学的摄影专业研究生

  ☞ 第一位进入日本专业摄影机构任职的中国摄影师

  ☞ 2009年出版画册《汉藏交融——金铜佛像集萃》荣获中国出版政府奖,同年获得德国、捷克图书大奖;3年后出版《汉风藏韵》在杭州G20峰会作为中国特别礼品赠送给各国政要。

10余年,他作为中国古代金铜造像收藏家李巍的“金牌合作摄影师”,为其拍摄了数百尊元、明、清金铜造像的影像。 他拍的古代金铜造像珍品在梵香飘逸中会翩翩起舞,不信?那您来一窥究竟吧。

那些传承千百年的藏汉金铜造像精品将跃然您的眼前。画框中,光影造型勾勒下的特殊氛围里,金铜造像色彩鲜艳而不失其细腻纹理,透过梵香飘逸的别样景致,将人带入了与这些古代精美造像对话的忘我境界。









98年,全国影展获奨作品糸例:巜快乐时光》 (1)


98年,全国影展获奨作品糸例:巜快乐时光》 (2)


98年,全国影展获奨作品糸例:巜快乐时光》 (3)


98年,全国影展获奨作品糸例:巜快乐时光》 (4)




2001年光雾山映像系列 (1)


2001年光雾山映像系列 (2)


2001年光雾山映像系列 (3)


2001年光雾山映像系列 (4)


2001年光雾山映像系列 (5)


2002年光雾山,画册《一花一草一枝》 (1)


2002年光雾山,画册《一花一草一枝》 (2)


2002年光雾山,画册《一花一草一枝》 (3)


2002年光雾山,画册《一花一草一枝》 (4)


2002年光雾山,画册《一花一草一枝》 (5)


2010年开始至今拍摄的巜一花一草一叶一枝》系列 (1)


2010年开始至今拍摄的巜一花一草一叶一枝》系列 (2)


2010年开始至今拍摄的巜一花一草一叶一枝》系列 (3)


2010年开始至今拍摄的巜一花一草一叶一枝》系列 (4)


2010年开始至今拍摄的巜一花一草一叶一枝》系列 (5)


2011年《风轻轻的吹》系列 (1)


2011年《风轻轻的吹》系列 (2)


2011年《风轻轻的吹》系列 (3)


2011年《风轻轻的吹》系列 (4)


2011年《风轻轻的吹》系列 (5)


2016年《风轻轻的吹》系列 (6)


2011年《风轻轻的吹》系列 (7)






美需要标准吗


“美需要标准吗”,这是一个老生常谈的话题,却从古至今一直喋喋不休的被人谈起。尽管先贤们无数次的为“美”作出种种诠释,但还是很难令人心悦诚服。

摄影家赵秀文先生的摄影作品美吗?主题思想是什么?想表达什么?

贾平凹文化艺术研究院的青年学者孙亚军在阅读赵秀文先生的摄影作品时,认为从照片中传递出来的美是一种可意会不可言传的“心悟”。摄影之美,不仅是技法的宣泄,技法的背后考量的是摄影家的人文修养。

赵秀文先生,属于中国较早一批有先觉意识的艺术家,八十年代改革开放的初期,他就舍去了成都优越的工作待遇,赴东瀛求学,接触摄影学最为前沿的知识。在日本学习摄影九年时间之中,他从零开始完全抛弃自己在国内学习摄影的思维,从理论学习到影棚中每一个环节的实操,再到摄影作品的拍摄,他积累了非常宝贵的经验。

当“人体摄影”火遍中国时,大部分摄影人在追求感官的刺激,画面直白表达的时候,赵秀文在2000年推出了含蓄温柔表达,蕴含动感与韵律的人体摄影集《风轻轻地吹》。他在《风轻轻地吹》的《后记》中写道:“裸体或是艺术,这是让我们摄影人冷静思考的分水岭,2000年我开始对人体摄影这个敏感的艺术领域进行尝试和探索。人体的线条充满了动感,忧伤,宁静,闪耀着魅力无比的光芒”,“我希望自己的作品,具有暗示性,能暗示着各种各样的物语,但你无法知道发生了什么,每一幅画面都但愿是你想象的延伸”。后来,这部影集在中国人体摄影界成为标志性的作品。

失去了美,摄影艺术就无从谈起。这个时代过分的功利,很容易让艺术充满了浮躁之气,那些数十年坚守对美的追求者成为这个时代的稀缺。