高原雪山作品

川观新闻记者 边钰

一条南北通衢的大道以“红星”路命名,刻下了对中国共产党千秋伟业的颂赞,也串联起四川璀璨的艺事。这里,新旧艺术文脉传承生生不息。毗邻相守的成都大圣慈寺壁画,诉说着巴蜀美术历史芳华。时尚阵地春熙路、太古里,和红星路形成合力,书写着现代艺事的活力动感,新上线的太古里裸眼3D大屏里,动感的新媒体艺术让人流连。

阿鸽 鸽子 黑白木刻  83×50.5cm 1984年

坐落于红星路85号的省文联,宛若人才聚宝盆,将四川优秀艺术家汇聚于此。李少言、李焕民、牟康华、刘云泉、钱来忠、仁真郎加、李野、张景岳、陈尔泰、甘廷俭、毛均光、黄朝伟、梁时民等一批优秀画家,从这里闪耀全国。

串联古今艺术文脉

毗邻着红星路,一座千年古刹——大圣慈寺(简称“大慈寺”)坐落在这里。像是一位老者,守护四川艺术文脉的芳华,向人们展示往昔巴蜀艺海璀璨。

这份璀璨,藏在宋人李之纯的文字里,他曾写道:“举天下之言唐画者,莫如成都之多。就成都较之,莫如大圣慈寺之盛。”

《四川美术史》作者唐林介绍,大慈寺以唐画名闻天下,而这些唐画均画在各个别院的墙壁上。中国绘画史上的一件大事,便是佛教经由西域传入,从此开始了佛画的历史。五世纪开凿的敦煌莫高窟中有很多佛像的壁画,多少受到了印度健陀罗艺术的影响。成都大圣慈寺的佛像壁画时间晚些。

因玄宗、僖宗先后幸蜀,中原大批画师随行而至,形成了“当时画手,或待诏行在,或禄仕两蜀,皆一时绝艺,格入神妙”的现象。当时大慈寺殿字庙堂皆绘有壁画,“据宋人所作画录、见闻志、笔记等记载,大慈寺当时有九十六院,合计阁、殿、塔、厅、堂、房廊8524间,壁画绘有诸佛如来1215尊、菩萨10488尊、帝释梵王68尊、罗汉祖僧1785尊、天王明王大神将262尊,另有佛会、经验、变相壁画158幅,以及玄宗、僖宗等帝王官家僚属像390人,共计壁画14366幅。”唐林说,大慈寺的庞大壁画群,是我国历史上有确切记载的最大的壁画群,数量之多,与敦煌莫高窟拥有的唐宋壁画相当。

除了数量可观,这些壁画还具有极高艺术价值。在撰写《四川美术史》时,唐林发现,大慈寺所有壁画均出自晚唐、五代、北宋等朝一流画师之手,其中有名可考者,有卢楞伽、范琼、赵忠义父子、黄筌、文与可、常重胤、李升、孙知微等一代名家,共60余人。

宋嘉祐元年(1056年),苏轼、苏辙兄弟二人游览大慈寺。见吴道子高足、唐代著名佛画大师卢楞伽所绘壁画大加赞赏,称其为“精妙冠世”。苏轼还向大慈寺赠送了吴道子所绘《四菩萨像》及《释迦佛像》。

尽管两次灾难使大慈寺壁画化为乌有,但大慈寺壁画却见证着西蜀绘画发展史中一个较为特殊的现象:自两宋以来,宫廷画家则多埋头于皇帝主持下的标题绘画创作,不大有机会象前、后蜀时代那样自由出入于皇室寺院,进行大规模的壁画创作,因而宫廷画家于著名寺院进行壁画创作这一现象,此后逐渐从绘画史中消失了。

岁月流转,艺术文脉不断。如今,红星路、太古里片区,也成为现代艺术打卡地。这里新潮艺术展览四时不断。去年10月上线的成都太古里裸眼3D大屏也迅速爆红,3D特效艺术,让游人排队打卡。今年初,这块3D大屏惊现“流动着的绘画”。视频将原始的油画作品进行数字化投影叠加,以动态化的效果尝试让整个画面充满生机与流动感,引得不少路人驻足围观。同时,不少大型公共艺术装置等展览露天上演,更是让艺术气息散落闹市。

名家辈出闪耀艺海

巴蜀独特的地理位置和多变的自然景色,成为不少画家的灵感来源。上世纪,黄宾虹、傅抱石、陆俨少等大批画家入川,以巴蜀山水为素材,开创了现代山水画的全新面貌。中华人民共和国成立以后,李可染、黄润华、张仃等众多画家入川,从巴山蜀水获取创作灵感,使得各自作品形成独特面貌。

《主人》 徐匡、阿鸽合作 黑白木刻 70X70CM 1978年

这其中,至今为人津津乐道的当属黄宾虹。画家管苠棡介绍,1933年,黄宾虹游四川青城山时,在雨中感悟出“雨淋墙头”。“黄宾虹知道古人笔墨技法中有‘雨淋墙头’的说法,然而真正在面对自然景物直接体会到它的妙处则是他这次青城遇雨的经历!”这次青城山之旅没想到成了黄宾虹山水画产生飞跃的关键节点,使他从山水真境中顿悟出晚年变法之“理”。当时他在青城山体悟出雨淋墙头后激动万分,连续作画十多幅。著名的《青城坐雨》就是这次顿悟后的作品,他用焦墨、淡墨、宿墨辅以干皴、泼墨,使得画面墨气淋漓,笔法苍润,浑厚华滋。

从巴蜀山水,到城市街头,绵延的红星路也将巴蜀艺术人才汇聚于此。红星路二段85号,省文联就坐落在这里。宛若人才聚宝盆,这里走出一批优秀艺术家,也书写着四川美术的芳华。“以美术为例,1993年以前就有16700件作品参加全国性的52次大型美展,《父亲》《主人》《亲爱的妈妈》《敬爱的元帅》《格萨尔王》《千构一箭》《大买主》《竞技图》等20多件作品获全国美展特等奖、一等奖或金奖,有30余件作品获二等奖或银奖,有46件获三等奖或铜奖,有800余件为国内外美术馆、博物馆收藏。”四川省文联副主席李兵说,仅在建国30周年的全国美展中,四川就有二十位美术家的17件作品分别获得一、二、三等奖,受到了文化部和全国美协的表彰。尤其是第二届全国体育美展四川获特等奖、二、三等奖在全国参展的作品中最多,引起轰动。

如今,活跃在画坛的周春芽、高小华、何多苓也都曾和省文联、省美术家协会有着剪不断的联系。何多苓的《春风己经苏醒》、高小华《赶火车》……都曾经轰动画坛。

见证四川版画高光时刻

这条路也见证着四川版画的异军突起。作为版画大省,上世纪一批优秀的版画家创作的作品让四川美术全国瞩目。李少言、牛文、丰中铁、吴凡、李焕民、徐匡、阿鸽,均表现出不同凡响的创作实力。在距离红星路不远处的四川美术馆,人们仍可以看见这些优秀艺术家的作品,李少言在20世纪六七十年代创作的一批以藏族题材的版画、牛文的《朝阳》、丰中铁的《成昆线》《蜀山行旅》、李焕民的《高原峡谷》《初踏黄金路》《藏族女孩》、吳凡的《蒲公英》、徐匤的《主人》(与阿鸽合作)、阿鸽的彝族题材版画……这些作品至今都是画坛经典,描摹着四川版画史上最精彩的一笔。

李兵

版画作品浸润人心,优秀版画家也影响着更多优秀艺术家的成长。李焕民、钱来忠、阿鸽等曾经是省文联副主席,李兵记得自己2012年到省文联工作后,他尊李焕民、钱来忠、阿鸽为师长,虚心向他们讨教学习。“与李焕民先生相识是上世纪90年代初在成都锦江大礼堂的一个画展上,我的国画作品初登大雅之堂。我就在作品前老实站着,想听听观众的看法,一位气质优雅、风度翩翩的长者看得特别仔细。”李兵记得这位老者看完作品后点评道:“画得拘束了一点,但有生活基础、有想法,还不错。”

何多苓

稍后打听,李兵才知道这位长者就是在全国美术界享有盛誉的李焕民先生,也是当时年轻画家们崇拜的偶像。认识了李焕民先生后,只要有机会参加展出,他都会送交作品,“总希望能听到李焕民先生对作品的点评。他只要到场总是前呼后拥,许多年轻画家都想得到他的指教,他也总是不厌其烦,而且直言不讳,优点就是优点,缺点就是缺点,从不含糊其辞,遇到讨教问题也耐心解答,以其所知相助于同道。”有一次,在审看四川省重大题材美术创作工程作品时,李焕民先生在李兵丈六尺幅的作品前来回细看了两遍,然后侧身对旁边时任四川省美协主席阿鸽说:“李兵用中国水墨画的方式把雪山的神态表现出来,而且有自己独特的皴法,在不用白和矾的情况下把雪画得这么亮,的确是个创新。”不过李焕民也提醒李兵,要再提炼笔墨意蕴,要增加些层次、增加些近景让画面更丰富。

《乡村小学》 徐匡 套色木刻 43X57 CM 1964年

这些朴实的话语,一语点醒李兵,使得困扰他很久的画面单调问题从此大大改观。在红星路的日子,李兵的西域高原雪山画见长,并在多年的艺术实践中,笔法上逐渐形成以传统皴擦法为基础,长短斧劈皴和披麻皴相结合的一种全新的皴法——“李兵冰雪皴”,开创了冰雪山水画的新篇章。